Die drei Amigos – Spitzname zu Händen dasjenige Trio dieser mexikanischen Oscar-Preisträger Alejandro G. Iñárritu, Guillermo del Toro und Alfonso Cuarón – trafen sich am Freitagabend zu einem seltenen 90-minütigen Gespräch im Academy Museum, wo die langjährigen Freunde scherzten und abtauchten in die letzten Filme des anderen.
Iñárritu (mit Bardo, Falsche Chronik einer Handvoll Wahrheiten) und del Toro (mit Pinocchio) sind zweierlei diesjährig im Preisrennen zu Händen ihre Netflix-Projekte; Cuarón fungierte denn Moderator zu Händen dasjenige Gespräch nachher einer Tutorial von Ted Sarandos.
„Wir drei nach sich ziehen eines verbinden, dass wir keinen Unterschied zwischen Filmografie und Biographie zeugen“, bemerkte del Toro am Finale des Abends. „Wir zeugen Filme, die unser Leben widerspiegeln [of] wo wir am Zustandekommen waren, und ich denke, es wird wirklich schön sein, darüber zu sprechen, wo wir vor 16 Jahren waren. Es war eine wirklich interessante Zeit, wir nach sich ziehen in gewisser Weise neue Wege beschritten.“ 2007 wurde del Toro zu Händen den Oscar nominiert Pans Labyrinthim selben Jahr wurde Iñárritu nominiert Babel und Cuarón zu Händen Kinder dieser Menschen.
„Selbst war in meiner ersten Ehe und meine Neujahrsverpflichtung war es, 20 Pfund abzunehmen – ich habe 200 Pfund zugenommen und bin in meiner zweiten Ehe“, scherzte del Toro. „Deswegen ist es extrem wichtig zu sagen, welches in diesen 16 Jahren passiert ist?“ Iñárritu enthüllte, wie während dieser Babel Preisverleihung: „Selbst wusste, dass es ein guter Moment war, irgendetwas zu verfertigen, dasjenige ich in gewisser Weise solange bis zum Finale dessen erforscht hatte, welches ich erkunden konnte … Es war in gewisser Weise ein paradoxer Moment, dass dieser Lichtspiel Konzentration und Nominierungen erhielt , dennoch tief in mir wusste ich, dass dies dasjenige Finale dieser Vergangenheit war.“
Nachher einem Clip, dieser Höhepunkte aus Iñárritus Filmen zeigt, kommentierte Cuarón seine häufige Streitgespräch mit dem bildlichen und wörtlichen Tod, dieser laut Iñárritu „aus einer sehr, sehr Urangst und einem Wahrnehmung stammt, dasjenige wir ganz teilen, unabhängig von Rasse, Staatszugehörigkeit oder welches wiewohl immer politische Überzeugung, wir werden ganz sterben“, mit seinen Filmen eine Möglichkeit, sich seinen eigenen Tod tiefer vorzustellen.
Er gab wiewohl zu, Schwierigkeiten beim Reputation von Szenen aus seinen früheren Filmen zu nach sich ziehen, und sagte: „Emotional nach sich ziehen sie eine gewisse Intensität, die ich manchmal nicht erkenne“, worauf del Toro schnell einschaltete: „Selbst erkenne jene Intensität. Die Gesamtheit, welches er sagt, ist intensiv.“ Dies veranlasste Iñárritu, scherzhaft zu schreien: „Stopp die Schnute!“
„Wenn er extra die Herstellung von Guacamole spricht, sagt er: ‚Und dann nimmst du die Avocado und schneidest sie in Scheiben! Und dann schenkt dir die Zitrone ihr Leben! Und dann hackst du die Zwiebeln und die Avocado ist geboren!’“, neckte del Toro, denn Iñárritu zurückschoss: „Und zuvor ich die Avocado fertig hatte, aß er sie – insofern bin ich so intensiv damit.“
Die Witze gingen weiter, denn del Toro erklärte, wie nachher beiden Die Form des Wassers und Pans Labyrinthdachte er, es seien die letzten Filme, die er zeugen würde, weil er so viel in sie gesteckt hatte.
„Du sagst dasjenige die ganze Zeit: ‚Selbst mache nur noch eins und dasjenige war’s‘, und plötzlich, oh, bereitest du ein anderes vor“, sagte Cuarón, während Iñárritu hinzufügte: „Guillermo sagte die ganze Zeit dass dies dasjenige letzte ist, und er hat mir heute schon von drei Projekten erzählt. Selbst habe dir irgendetwas erzählt, dasjenige mich zum Lachen gebracht hat, weil es wie Mexikaner ist, wir sagen: ‚Okay, dieser letzte Trank, dieser letzte Trank.‘ Wenn sich dein Kamerad hinsetzt, weißt du, dass er zwei Flaschen weiter ist.“
Nachher seiner Karriere-Highlight-Rolle erklärte del Toro, dass er zwei Themen in seinem gesamten Werk sieht: „Eines davon ist die Tugend des Ungehorsams, die ich zu Händen lebenswichtig halte. Ungehorsam zu sein bedeutet, ein denkender Mensch zu sein. Und ich denke, dasjenige andere ist dasjenige durch und durch unveräußerliche Recht, abgefuckt zu sein, unvollkommen zu sein, dasjenige ich verteidige.“ Er erklärte, dass er wie Iñárritu sein ganzes Leben weit uff den Tod fixiert war und sich sogar denn „Todes-Groupie“ bezeichnete.
„Es ist, denn ob ganz darauf warten, dass David Bowie in die Stadt kommt, und ich warte uff den Tod“, fügte del Toro hinzu und sagte: „Es macht dasjenige Leben sinnvoll, daran glaube ich wirklich.“ Er erinnerte sich, dass Cuarón ihm einmal gesagt hatte, er sei sehr katholisch, weil jede geometrische Figur in seinen Filmen stirbt, um glücklich zu sein, und kommentierte seine Faszination zu Händen Monster: „Selbst identifiziere mich vollwertig mit ihnen … Selbst habe Frankenstein gesehen, ich sagte, dasjenige ist genau dort mein Jesus; Daran glaube ich, dasjenige ist mein Patron.“
Dasjenige Gespräch herumführen Bardo – dasjenige einem renommierten mexikanischen Journalisten und Dokumentarfilmer folgt, dieser nachher Hause zurückkehrt – sagte Iñárritu, es sei ein sehr introspektives, persönliches Projekt gewesen, zu dem er vor fünf oder zehn Jahren nicht parat gewesen wäre.
„Dieser Lichtspiel handelt vom Schnorcheln – in anderen Filmen habe ich die Menschen immer im Dunkeln gelassen, in dieser Sorte von Tauchen, und ich habe viel Komprimierung ausgeübt“, erklärte er. „Selbst denke, in diesem Lichtspiel wollte ich schnorcheln, dass man schnorcheln und die Tiefsinn sehen kann, dennoch aus dem Licht und aus dem Sicherheitsnetz, aus dem Wasser und die Sonne sehen und dann die Schönheit und dann die Dunkelheit, dennoch aus Jene Zweck, so denke ich, ist dasjenige Leben. Wir können durch Schmerz steuern, dennoch ich denke, es gibt immer Licht.“ Del Toro wies uff die Ähnlichkeiten zwischen hin Bardo und Pinocchiodie zweierlei darüber nachdenken, Vater und Sohn zu sein, und fügten hinzu, dass dies eine Hauptpriorität seiner Nacherzählung dieser klassischen Vergangenheit war.
„Dasjenige ist dasjenige einzige Pinocchio Lichtspiel weiß ich, dass Geppetto derjenige ist, dieser lernt“, sagte er. „Es ist nicht Pinocchio, dieser lernt, ein richtiger Junge zu sein, sondern Geppetto, dieser lernt, ein richtiger Vater zu sein. Und dasjenige war sehr wichtig zu Händen mich.“
Nachdem er wiederholt – und vergeblich – versucht hatte, den Chat umzuleiten, damit Cuarón in seine eigene Karriere eintaucht („Habe ich dasjenige Memo nicht bekommen, ‚Drei Amigos‘ und dieser Ficker hat nichts gesagt“), sprach del Toro wiewohl darüber aktuellen Stand dieser Animation und sagte: „Es ist unglaublich, unglaublich in den Köpfen vieler Menschen, die im Filmgeschäft tätig sind, verankert, dass Animation ein Literaturform zu Händen Kinder ist und nicht denn Medium zu Händen die Schaffung von Schönheit und Lichtspiel und Kunst. Selbst denke, es ist ein Kampf, dieser Jahre dauern wird, dennoch wenn man solche Pipapo sieht, sind sie so perfekt wie jeder Miyazaki-Lichtspiel oder Die Rote Schildkrötedasjenige ist ein absolutes Meisterwerk, oder Selbst habe meinen Leib verlorenund Sie wissen, dass dieses Medium nicht vollumfänglich genutzt wird.“
Dieser Filmemacher dachte darüber nachher, wie sein Pinocchio Idee wurde 10 Jahre weit von jedem Studio abgelehnt und er scherzte, er sei ein unterlegen Verkäufer mit dem Pitch: „Selbst mache keinen Lichtspiel zu Händen Kinder, dennoch Kinder können ihn sehen.“
Iñárritu sagte, er habe zwei Jahre weit dasjenige gleiche Maßstab an Gegenstimme versiert, denn er versuchte, irgendetwas zu zeugen BardoEr erklärte, er sei „zu den üblichen Verdächtigen gegangen und du denkst, dass du grünes Licht bekommst, weil du wenige Auszeichnungen und wenige Oscars hast – die schlechte Nachricht ist, dass es dasjenige nicht gibt.“ Del Toro mischte sich ein: „Zu Ihrem Vergnügen wurde heute Morgiger Tag einer meiner Filme abgelehnt. Es hat nie aufgehört.“
Zum Ergebnis dieser Veranstaltung – die del Toro in „Zwei Amigos“ umbenannte, nachdem Cuarón darauf bestanden hatte, den Schwerpunkt uff seine Freunde zu legen – die Pinocchio Dieser Regisseur sagte zu seinen Kollegen: „Selbst bewundere Sie zweierlei zutiefst. Wenn sie sagen: „Nun, worum geht es hier?“ Selbst denke, es geht um Liebe, weil ich dich liebe, und um Bewunderung, weil ich dich bewundere. Du inspirierst mich jedes Jahr meines Lebens. Wir sind seit dem Zeitpunkt Beginn unserer Karriere professionell zusammen und du hast mich immer inspiriert, und du warst immer ein Wegbegleiter, ein Lehrer und ein Gebrüder.“
Iñárritu sprach Cuarón besondere Einverständnis zu Händen seine Hilfe und seinen Rat zu Beginn seiner Karriere aus, dieser „seitdem im Allgemeinen großzügigerweise im Innersten dieser Patron und zu Händen mich dieser Segen in meinem Leben denn Filmemacher in einem so privilegierten Job, den wir nach sich ziehen, war , dennoch so rigoros und manchmal so verlassen, diesen Weg zu in Betracht kommen.“ Er fuhr fort: „Niemals in deinem Leben verlassen, immer mit zwei Freunden, die dich beim Scheitern festhalten und mit dir den Fortuna feiern können. Jene beiden Typen – ohne sie würde ich nicht leben.“