Am 10. Juni Jurassic World Dominionder letzte Film in der Jurassische Welt Trilogie, die landesweit in den Kinos anlief. In einem kürzlich erschienenen Stück für Der Hollywood-Reporter, Autor Richard Newby nannte den Film „ein klares Zeugnis der Stärken und Schwächen des Blockbuster-Filmgeschäfts“. In diesem Teil der Franchise taucht DeWanda Wise (Flugzeugpilotin Kayla Watts) als eine wesentliche und unwahrscheinliche Heldin auf, deren Geschick im Cockpit die Entfaltung des Films umlenkt.
Kürzlich ist Wise in Jeymes Samuel’s in das Universum eines klassischen amerikanischen Westerns eingetreten Je härter sie fallen, eine Komödie von Regisseurin Stella Meghie Das Wochenende und das neu gestaltete Brooklyn des Serien-Updates für Spike Lees Kultklassiker Sie muss es haben auf Netflix. Jedes Genre hat seine eigenen Anforderungen und kreativen Freiheiten, und Wises Herangehensweise an alle besteht zu gleichen Teilen aus Strategie und Vertrauen: „Ich bin sehr intuitiv“, sagt sie. Vor der Jurassic World Dominion Premiere sprach Wise mit THR darüber, wie sie sich auf ihre neueste Rolle vorbereitete und versuchte, ihren Fußabdruck in der jahrzehntelangen Franchise zu hinterlassen, die Dinosaurier und aktuelle Ereignisse einsetzt, um die Zeit zum Erliegen zu bringen.
Wie haben Sie sich darauf vorbereitet, einem Franchise beizutreten, das nicht nur erfolgreich, sondern auch in den Köpfen der Zuschauer etabliert ist?
Einerseits bin ich super Schritt für Schritt. Also versuche ich, nicht auf eine Art und Weise an Dinge zu denken, die mich einfrieren lassen. Ich sprach mit [director Colin Trevorrow] von Anfang an darüber, was es braucht, um eine Figur zu konstruieren, die Eindruck macht. Und als ich das Drehbuch bekam, habe ich einfach angefangen, mich auf die gegebenen Umstände der eigentlichen Sache vorzubereiten. Was das größere Franchise betrifft, es ist ein sehr warmes Franchise, es gibt eine sehr liebevolle Fangemeinde. Es ist auch eines, wo, wissen Sie, die Sterne die Dinosaurier sind. So nimmt es den Druck weg.
Wie ist es angesichts einiger Ihrer früheren Rollen, in dieses action- und abenteuerorientierte Genre einzusteigen? Ihr habt sehr unterschiedliche Welten bewohnt. Wie haben Sie die Figur Kayla Watts aufgebaut?
ich sah [the 2017 film] Logan und ich erkannte, dass es im Aktionsraum Platz für Charaktere gab, die ein wenig mehr Tiefe in der Persönlichkeit, im Leben und in der Persönlichkeit hatten – auch wenn es nicht unbedingt in der Darstellung auf dem Bildschirm auftaucht, kann man den Unterschied immer noch spüren. Ich würde nicht sagen, dass ich gesehen mich im Action-Raum, bis dieser Film irgendwie etwas in mir auslöste. Aber ich wollte ungefähr 10 Jahre lang in den Aktionsbereich einsteigen.
Als Pilot hatte ich das Gefühl, dass die Handlung wirklich von Kaylas Unterstützung abhing. Wie haben Sie zum Beispiel als schwarze Frau im Film über das Erbe der Tuskegee Airmen nachgedacht und über die Geschichte, die sie beeinflussen könnte?
Ich bin ein Maryland-Mädchen. Es ist ein sehr militärisch zentrierter Ort. Ich war in der High School im JROTC. Der größte Teil meiner Stieffamilie dient beim Militär … es ist also seit Generationen eine immens militärzentrierte Familie.
Ein Teil dessen, was ich in Kayla aufgebaut habe, war diese Vorstellung, aus einer matriarchalischen Linie von Frauen zu stammen, die im Militär dienten – und dann nur historisch darüber nachzudenken, wann es Frauen tatsächlich erlaubt war, Kampfflugzeuge im Militär zu fliegen. Ich meine, das ist wie Anfang der 90er, sehr junge Geschichte. [Note: Congress removed the legal ban on women in combat aircraft by passing Public Law 102-190 in December 1991.] So diese Komponente dessen, wer sie ist, lebt nicht nur darin [the space] Wenn Sie sie in Aktion sehen, ist es in allem an ihr – wenn Sie dienen, verändert es die Art und Weise, wie Sie sich selbst tragen, die Art und Weise, wie Sie Ihr Leben leben. In meiner Vorstellung lebt sie in diesem Flugzeug. Sie ist eine Frau, die jederzeit aufstehen und gehen kann. Deshalb hat sie die Zöpfe. (Lacht.)
In Bezug auf den Dialog fühlte es sich so an, als hätten wir nicht so viel von Kaylas Hintergrundgeschichte zu mir bekommen oder so viel über ihr Leben außerhalb erfahren. Aber sie fühlte sich für mich immer noch wie ein vollwertiger Charakter an.
Das liegt daran, dass Sie ihr in ihrer Welt vorgestellt werden. Gleich wenn man sie zum ersten Mal trifft, wenn man im Cockpit sitzt, hat man die Vorstellung, dass Owen (Chris Pratt) und Claire (Bryce Dallas Howard) ein wenig desorientiert sind, weil das nicht mehr ihr Revier ist. Und während der gesamten Dauer des Films war sie bei Biosyn, sie ist diejenige, die ihnen den Weg zeigt. So viel von der Aktion hängt nicht nur davon ab: „Ich muss diese Leute rausholen, weil ich der einzige bin, der fliegen kann, ich bin der einzige, der fährt.“ Es ist auch die Tatsache, dass Sie wirklich das Gefühl bekommen, dass Sie, sobald Sie in ihre Welt eintreten, drin sind Sie Welt.
Ich war beeindruckt von der Spannung zwischen Vergangenheit und Zukunft in dem Film. Gibt es Themen, die Ihnen während des Drehs aufgefallen sind? Irgendwelche, die sich im Nachhinein besonders dringend oder relevant anfühlen?
Natürlich ist der Kern ihres Bogens ein sehr klassischer Heldenruf. Wenn Sie sich in diesem Bereich befinden – wenn Sie sich im Aktionsbereich befinden – ist der Held oft nur ist. Und dies ist eines der ersten Male in diesem Franchise, dass Sie einen Helden treffen, der zu den Waffen gerufen wird.
Etwas, das mich bei Kayla wirklich tief bewegt hat, war diese Vorstellung von der unvollkommenen Heldin, die im Wesentlichen dort anfangen und dienen kann, wo man ist, und eine Heimkehr … denn meiner Meinung nach geht sie danach nach Detroit zurück. Und sie kommt nach Hause in die Fülle ihrer Integrität.